孩子为什么没有了画画兴趣？
美国孩子艺术创造力为什么那么强？
孩教圈为此邀请到著名的美术研究教育专家陈庆登老师，他将以权威的分析，生动的讲解，帮助家长如何正确引导孩子的美术兴趣，激发孩子的创造力！
陈庆登老师是德美国际美术创始人，广东省中青年书画研究院副院长，特长：少儿创意表现、亲子户外、水墨画、性格培养，从教经历：师从广州美术学院郑怀军教授，李绪洪教授。从事教育工作6年，致力于少儿美术、兴趣培养、创造力开发等方面积累了大量经验。
陈老师在讲座之前跟大家打了个比方：
饮食文化，不仅仅有口味、烹饪的方法，食物呈现出来的样子，它还是一门艺术，同时包含着整个人的行为、遵循的规则等。在中国，人们使用筷子；在西方国家，人们使用刀叉；另外一些国家甚至用手吃饭。不仅吃饭的工具不同，在吃饭这个活动中人的行为也完全不同，一个在本民族的文化中正常的行为，很可能其他民族的人看来会很不礼貌。所有这些并不表明文化层次的高低，亦或教育的优劣，只是表明人类有着不同的方法和价值。然而，在这里，我们可以说，如果一个人在自己的文化中具有与他人不同的行为，这就是教育的结果。
1.如何持续性培养孩子绘画兴趣
A.引导孩子画画方式
对孩子的画画过程中,经常会有孩子有畏难情绪,从而要求家长帮自己画画。家长此时可以引导孩子先从简单的开始画起,先用简单的线条画出形体,然后再添画细节(细节是表现物体特征的重要方式)和背景,然后给画好的各种形体进行装饰,在装饰过程中,可以是色彩装饰也可以是线条装饰。家长还可以同时让孩子掌握一些各种各样组织线条的方法,装饰画面,体会线条的美感,比如圈圈、直线、曲线、折线、交叉线等等。
家长扮演的角色是引导者。引导孩子如何把自己的想法变成现实,引导孩子去观察、去感受、去表达,让孩子表达自我的方式。如构图、色彩、线的疏密等方面,这样就既尊重了孩子的主动性,体现了孩子们的想法,又把美术中的知识潜移默化地渗入孩子们的心灵。
无论是畅想还是临摹,家长要引导孩子认真观察,观察形体之间相互对比,观察作品的用笔用色方式并让孩子们与自己的体验相结合相比较进行绘画。
B.让孩子欣赏作品
从优秀的儿童美术作品和美术大师的作品让孩子赏析。家长必须要巧妙的引导孩子进行欣赏。比如在名画欣赏学习中,家长不应该选择太写实的作品,可以选择一些表现形式与儿童表现形式接近的大师的绘画。比如齐白石、梵高、米罗、毕加索、德加、克利、马蒂斯、修拉、蒙特里安、塞尚的作品。他们的作品中绘画的基本元素,点线面等运用的比较明显。欣赏艺术大师的作品时,家长应欣赏大师们的艺术表现方式,激发他们的创作欲望,树立他们的绘画自信心。在欣赏优秀的儿童美术作品时,更多的是欣赏作品中的表现内容,从而给孩子们一些有关绘画内容的启发。比如说欣赏有关春节题材的不同儿童优秀作品,孩子们可以看到有的人是在表现吃饺子,有的画面表现拜年,有的表现放鞭炮。这样的同主题不同作品的欣赏可以启发孩子画出不同内容的画,从而提高孩子绘画的兴趣。
孩子只有经过了充分的体验,才能有感而发,有内容可画,才有兴趣和信心进行绘画的表达。当然让孩子进行充分体验的前提是家长必须有充分的准备,在进行绘画之前,家长要给孩子们营造氛围,引起孩子绘画的欲望,调动起他们的积极性。比如:课前给学生发一堆糖果,让他们自己观察品尝,然后让孩子们自己画画,他们可以画各式各样的糖果;自己吃糖的状;小朋友吃糖的样子其至自己平时吃糖的趣事都可以画,这样围绕着一个主题引导,体验是新鲜的,而且孩子们选择绘画范围更广,就更容易提高孩子们绘画的主动性。
D.培养孩子的想象力
想象要有诱因，一个人不可能凭空想象。所有的想象都是在现实基础上的联想和加工，孩子的想象力的培养更是如此。比如让孩子画想象中的汽车，那总得先让孩子明白汽车是什么，汽车的基本构造和功能，是什么样的，然后才能随心所欲地进行想象，否则随便想象出来的东西如果不符合汽车的基本特点，那就是胡编乱造，就不能称作想象的汽车了。给孩子营造了想象的氛围，这样的想象力引导方式适合各种想象能力的孩子，想象力丰富的孩子可以画很丰富的画，即使能力平凡的孩子也会根据家长的引导有内容可画。
E.提高孩子学习的信心
在孩子画画引导中,家长要有充分的耐心,在对孩子作品的评价上不能只看画面就作简单的评价,要多听听孩子自己作品的解读。如果他能很清楚地解释自己的画,特别是对低年龄阶段的孩子来说,这就是成功的画作。
F.提高孩子学习的主动性
美术知识不一定直接传授给孩子,应该尽可能的让孩子去体验,尝试去自己发现。比如在颜色的配搭中,让孩子自己尝试各种颜色的配搭。当他偶尔搭配出自己满意的色彩关系时,那么孩子就会更容易记住这种配搭关系,会经常用。当然,家长也要多给孩子展示一些漂亮的颜色配搭的画,多让孩子接受熏陶。要让孩子自己主动的发现接受,自己选择自己喜欢的方式。
2.美国孩子为什么艺术创造力那么强（欧洲、美国、中国、日本、综合式）
19世纪末至20世纪初,欧洲和美国出现了以儿童为中心的教育思潮,一些教育家认为教育不是传输客观知识的过程,而是人格的自我塑造过程。以儿童为中心的学校建立起来,遵从应用心理学对教育方式的指引,根据儿童的真实需要来改革课程和活动,实践和集体活动变得很重要。
两代人合作在一起,给予儿童自由,认为这是最好的探索未知的方法。所以教育的目标不只是传递,是用创意来共同创造意义。教育基于现实的不断改变,教育及时调整方向和目标。
中国的中国画教育方式
在中国的小学里，学生描绘非常漂亮和精细的中国画。与书法教学一样，教师为学生示范毛笔的每个动作和最后作品是如何画出来的。在家里，学生使用展示笔画顺序的教科书，按照教科书不断进行练习。教师非常重视这些练习，经常纠正儿童的用笔动作。经过练习后，一个班级(平均在40-50人）中的每一个人，都可以仔细地画一只红的鱼、一根竹子或一只熊猫。从表面上，似乎这个教育方法只能生产复制品，但实际上，当学生掌握描绘方法后，就可以画出即使从来没有画过的每一个物体。很明显，重视程式和笔画的顺序提高了学生将所学的绘画技能高效地转化到其他描绘对象上的能力。中国教育强调掌握知识以及学习大人角色的重要性。
日本的艺术教育方式
在日本，深受铃木镇一音乐教育方法的影响，4或5岁的儿童可以独自或在团体中拉小提琴，小学阶段的学生可以熟练掌握小提琴的演奏方法，这是一种很有效率的教育方法。这一方法融入了日本文化的许多特点，例如对艺术的尊敬。第一位教育者是母亲，这就是日本传统里母亲不工作，为使孩子接受个性的早期教育的原因，因为日本人很重视每个孩子的差异。
在日本小学，优先目的是儿童感觉舒服，教师以各种方式与其他孩子互动，鼓励学生间建立适合的、实用的关系；以问题激励学生，让他们在不同的小组里一起学习，一起创作艺术作品，每个小组的目的是找到解决问题的方法。在小组中，学生交换想法，同时学习到小组方式是比个人更有效率的工作方式。教师是一位教育者，没有固定的教育方法，鼓励学生学习，将来成为善良、负责任和有纪律的人是更重要的目标。学生在美术学习中用长时间创造出干净和具有审美特征、引人注目的环境，从艺术表达的错误找到正确的发现，发展各种能力。他们经常互换角色，有时成为一个项目的领导者，有时是项目组的成员，并学会帮助其他遇到困难的同学。
美国的艺术教育方式
在美国，一些学生参加学校的七彩光谱项目，这种教育方法受到多元智力理论的影响。教室里有丰富的材料，从而激励学生不同种类的智力，课堂是一个博物馆，有科学展览、活的动物、音乐器材和美术材料等。在学年开始，就鼓励学生与周围所有的资源进行互动，因为这是提供给学生发展各种智力的机会。
在印第安纳波利斯的多元智能发展核心学校和其他受到这所学校教育方法影响的其他学校，每天的课程激励学生一个具体的能力。另外，优秀的学生每天可以参加一个小组，将集中注意力放在自己更偏向的能力上。这些课程包括各种各样的科目，学生在小组里探索与科目相关的小项目。项目结束时，向所有的同学展示并接受评价，这种互动被录音或录像下来。万一学生对某种材料产生反感，教师将通过提供给学生他喜欢的材料从而帮助学生解决问题。通过整个项目的过程，教师可以很好地分析儿童更有兴趣的领域知识。在学年结束时，学生所在家庭会得到学生的简历，其中包括实际的建议，有助于父母在家里帮助学生得到发展。这种学校同样与美国的整体环境相连，因为美国强调选举和自由选举的重要性。
融合的教育方式
在新英格兰地区，有独立的精英机构提供传统和严格标准的课程，同时提供丰富的校外艺术、运动等课程。教师知识完善，努力工作，学生认为自己是将来社会的领导者。这种学校是新加坡的严格和在纽约中央公园东部的中学联盟成员学校民主工作实践的融合。这种融合被发展为国际大学预科项目的课程，现在可以在世界许多公立或私立的学校中发现这种项目。国际大学预科项目包括一些义务教育课程，考试时接受国际委员会的检查。义务教育课程不只包括基本课程，还包括艺术类课程和最后一门关于所有所学知识的理论课程。如今，这种国际大学预科项目已经扩展到小学和初中。
创造力是每个孩子都具有的特点，不是最有天赋孩子才具有的，也不仅是孩子早期的艺术表达。创造力必须通过教育才能获得，因此教师应使学生的创造力得到进步和发展，这一方面的进步不能慢于逻辑能力或语言能力的发展。
3、孩子没有美术兴趣怎么办？
4、美术教育不是培养画家，而是培养创造力以及性格？
绘画让孩子学会观察生活。孩子把生活中所见到的东西描绘出来，记录下来这是天生的本领。罗恩菲尔德所说：“艺术必须成为儿童的朋友，当语言不足以表达他们的欣喜、忧愁、恐惧和挫折时，他们或许使得以依赖它。经由这种经验，他的艺术表现便成为他生活中的一部分。”带孩子到自然风光、旅游景区、公园或者商场看看体验，让孩子说说自己的感受，可以用语言描述自己的见闻。描绘生活使孩子获得愉悦，新奇的情感体验，激发孩子创造出别具一格的形象。孩子对新事物、新问题有天生的好奇心和想象力，总是在问为什么，这是孩子学好绘画的基础，提高孩子的生活体验，激发孩子的好奇心，耐心倾听幼儿的提问。
可以参加有集体性质的亲子活动，跟孩子建立比较好的沟通关系，多听听孩子的想法。培养孩子观察生活的细心，通过孩子们绘画的热情指点孩子保持好奇，并想办法扩大孩子的好奇心，这些都有助于培养孩子敏思好学的习惯。
二、游戏中绘画培养孩子的自信心。
儿童绘画这种创作活动更应该是儿童进行的游戏，皮亚杰曾说过：“儿童不能像成年人那样有效地满足他个人情感上的，甚至智慧上的平衡，他具有一个可资承用的活动领域，在这领域中他的动机并非为了适应现实，恰恰相反，却使现实被他同化，这样的活动领域便是游戏。儿童进行的游戏很多，绘画也是这种游戏的一种方式。”教他们观察，启发他们想象，鼓励他们勇敢地用自己的语言画出所看、所想，所爱。那么，就要营造一个自由、宽松、和谐的环境，让孩子在游戏中轻松、愉快地动笔绘画。
在家里面准备一些铅笔，彩铅，水彩笔，油画棒，勾线笔，水粉颜料，刮画纸，各种水粉笔、毛笔，各种大小纸以及手工材料（一般文具批发市场都有，数量不宜过多），放在显眼能够容易拿的地方，绘画表现方式尽量多样，孩子们讲述自己的画，对于孩子不同的表现，给予了不同的肯定与表扬。立体派画家毕加索曾说“学会像幼儿一样作画，用了我一生的时间。”利用游戏引导孩子大胆地创作，提高孩子的自信心，鼓励孩子完成自己的作品，体验成功的乐趣，久而久之既可以培养孩子的自信心，又可以培养孩子的学习兴趣。
尊重孩子的感受开发孩子的个性
许多家长把学会绘画与画家、艺术家联系到一起。儿童绘画是发挥孩子个性培养的最佳方式之一，绘画中隐藏着孩子心灵深处的“只可意会不可言传”的种种“秘密”。尊重孩子的感受，多“听听”孩子们的画而不是站在成人的角度指责“这画了什么！？”“看某某画得多好！”让孩子们独立、自主、大胆地描绘所表现的东西，哪怕是一些点点、圈圈！
四、学会使用色彩，培养阳光性格
以游戏的方式让孩子认识红、黄、蓝三种颜色的搭配混合变化，一种是孩子们准备红、黄、蓝三种颜色的颜料和小瓶，让孩子们任取两种颜色相互搭配、调和后发现：瓶中的颜色一会儿变深，一会儿变浅，一会变绿，一会变紫，十分奇妙，孩子们一下子对颜色的变化产生了极大的兴趣。另外预备红、黄、蓝三种颜色的纸，让孩子们把两种以上的纸拼贴起来组成画面。经过孩子们紧张的劳动，美丽的花朵、气球、汽车、火车等一幅幅生动的画面跃然纸上。总之正确引导孩子用色，可以培养孩子阳光的性格。
5、孩子创造的潜力（幻想、想象、发明、想象与想象力、创造力）
幻想：孩子思考新的事物时产生深深的愉悦，可以在对自己新鲜的事物中得到满足，爱幻想的孩子更加阳光。
想象：想象力来自现实，但不只是现实的简单复制，而是创造出的想象，当儿童受到激励时，他们会运用自己的想象力。
创造力：方向感、准备、充分、构思、酝酿、合成和评价。
发明：一个发动机、化学公式或物质被发明出来，但是发明者却并不在乎发明物的美感。有时候，发明者同样考虑发明物的美感，在某些情况下，发明被一位艺术家加以装饰。
西方人倾向于逻辑能力，忽视了想象力，学校教育指向于建立逻辑理念，因此间接地降低了想象力的重要性，正因为这个原因，儿童会变得越来越没有创造力，他们逐渐长大，看到社会的逻辑方法，想象力不受重视，不常使用的想象能力逐渐衰退。
6、创造力的评价方法
格鲁伯说他想按照人类进化系统的方式来分析创造能力，目标是同时分析富有创造力的人
A：如何整理一个领域的信息。
B：富有创造力的人如何获得解决问题的方法；
C：在日常生活中的经历。
7、儿童涂鸦心理
虽然没有艺术家所具备的知识和背景，然而儿童有即时的如何运用颜色的感觉，这种感觉的深浅来表达空间的深远。在涂鸦的年龄阶段，颜色没有如此重要的作用，因为婴幼儿的活动重点是运动神经的发展，婴幼儿对颜色有强烈的兴趣，除了让他们开心以外，颜色还有激励探索活动的作用，他们缺乏对颜色的认识，因此对颜色的运用只是因为好玩。颜色在涂鸦的后期相当重要，当幼儿述说自己的涂鸦作品时，可以发现他们用颜色来区别涂鸦中的不同意义，但是有孩子对颜色的主要兴趣在描述图形时开始，颜色的选择基本源自情感和感觉。
8.家长应该怎么做（创造因素：“不害怕”、“群体间沟通”、“对信息保存”、“对愉悦的追求”、“毅力”）很大程度上受到文化的影响
(一)“不害怕”因素
不论是人或是动物都会服从内心深处的本能。在动物世界中,生存是最首要的。举例来说,如果一个人坚信他的宗教信仰就可以彻底改变“害怕”的原始本能,我无法在动物世界中找出相似的例子来。然而,生物性信息带来的害怕比文化信息带来的害怕更为强烈。
(二)“群体间的沟通”因素
这个因素以各种不同程度的复杂性呈现在整个动物世界中,这种本能被使用在不同的形式中。个体因为生存需要而与群体其它成员的沟通。这种最高级别的沟通是在自然界中被发现的,一个物种需要很好地组织它们的成员从而形成一个群体。群体间沟通的这个因素同样存在于人类,但其重要性显然要远远超过动物世界。
(三)“对获得益处的本能反应”因素
如果习惯得到利益,就会减低它们描画的积极性,从而使它们变得懒惰。孩子也存在同样的现象:人们可以非常积极地工作,为了得到回报和收益,可是一旦他们习惯性地获取回报时,就会改变兴趣的方向。所以说,“利益”对于决定一个行为有着巨大作用,是“幵始”的关键。
(四)“对于信息的保存行为”因素
假如有一个孩子出生于一个有着先进文化背景的家庭,但从小处于在一个很荒野的环境中,这个孩子将不会获得任何先进文化的信息,他只能获得他所生活与成长的荒野环境的信息。当这个孩子长大后,他会成为一个被野化的人,而与他的祖先完全不同,他初始的文化被灭绝了,这又需要几代人去演变,而在数百年的时间中,又可能发生巨大的变化。
(五)“好奇心”因素
好奇心是一种对世界的态度。也是文化的核心,是促进人类去探索的本能。虽然它只是一个本能很大程度上好奇心是能够通过教育来改变
(六)“对愉悦的追求”因素
对愉悦的追求是一种人类和动物共有的感觉,它被看作是痛苦的反义词。愉悦是享受某样事物的结果,这种感觉也能够被文化所影响,更多的知识可以产生更多的愉悦感。
(七)“毅力,,因素
人类所拥有的毅力意味着对一个动作的持续性,对获取目标的信念没有任何的转移。
至今为止,人们对于创造力的研究仍然很少,完全理解如何将人培养成为天才仍是神秘的,有许多问题无法得到解答,例如为什么雅典的伯里克利时代,诞生了如此之多的伟大的哲学家、建筑家、雕塑家和作家一起?为什么如此之多的画家、雕塑家和诗人等在16世纪的意大利同时出现?为什么如此之多的心理学家、物理学家、雕塑家、设计家、建筑家和音乐家在18到19世纪的奥地利维也纳同时出现?教育的质量是决定国家未来成功最具决定性的要素.一起关注孩子成长教育，谢谢大家。
互动提问环节，陈老师热情回答了家长们的提问：
Q：陈老师您好，我的孩子今年6岁刚上一年级。他对画画没什么兴趣。而且他到现在为止画的都是简笔画。但是他的想象力还是有的。我想请问一下孩子这个情况应该怎么去引导他。
A：可以尝试用水粉颜料任意画。可以买一些简单易读的书让孩子看看。
Q：陈老师，您好！如果家长没有什么美术知识，如何引导孩子欣赏美术作品？
A：这个知识是需要家长学习的，例如看书，跟老师沟通，家长间沟通。
